你是否曾經好奇過，所謂的舞台鍵盤（Stage Keyboard），和電子琴、合成器有什麼不同嗎？
這次，我們將一同乘坐時光機，從過去到現在，帶你認識何謂舞台鍵盤—
Yamaha 的 CP 系列，自 1970 年代誕生以來，就不斷締造傳奇。我們將帶大家一起回顧 CP 系列的演進，從過去的輝煌開端，再介紹到現代巔峰，探索這一系列是如何不斷突破界限，影響了無數音樂人！
CP70：系列的起源與開端
在70年代時，搖滾樂迅速發展，樂壇迫切需要一款和電吉他相同強勁，同時又能迅速架設於各類舞台的鋼琴。為滿足這一需求，應運而生的，正是被命名為舞台鍵盤（Stage keyboard）的樂器。
1976 年，Yamaha 作為一流的鋼琴製造商，因應舞台鍵盤的需求，設計並推出了 CP 系列的首款，雋永的傳奇之作 —— CP70。
不過，CP系列的開端，相比現在的款式，在發聲原理和設計上其實有著很大的區別。
CP70是透過拾音器接收琴弦震動來產生信號的，少了響板（Soundboard）的設計，減少震動和濕度的干擾，能發出接近鋼琴，但又帶有電路染色特殊的聲音。雖然最初是根據舞台鍵盤的想法設計，但此樂器依現在的分類，正確的名稱為電鋼琴（Electric Piano），在音樂歷史上有著非常重要的意義，也是如今數位鍵盤幾乎必備，且各大音源商努力採樣還原的音色。
作者的話：不要不小心把現在的數位鋼琴（Digital Piano）和電鋼琴（Electric Piano）搞混了，不一樣喔！
・Yamaha Reface CP：2015年Yamaha的小型復刻之作，可以發現外觀和細節處復刻了當年的CP，整體很精緻，非常還原和用心，目前也尚未停產。
AWM：取樣技術的發展
雖然電鋼琴有著優美且獨樹一格的聲音，不過和鋼琴的聲音終究不一樣，對於也想要完整將鋼琴音色搬上台的表演者來說，需求其實沒有被滿足。
並且，隨著不同樂風的發展，演出所需的音色逐漸擴增，音樂人們需要能儲存大量音色、並方便演出和創作的工具，因此，各界專家和廠牌逐漸將目光投射至取樣技術的研究。
1989年，Yamaha推出了第一台使用AWM（Advanced Wave Memory）音源取樣技術的數位合成器—— SY77。
AWM（Advanced Wave Memory） 是 Yamaha 開發的一種基於數位取樣（Sampling）的音源技術，自首次亮相以來，AWM 就成為 Yamaha 鍵盤音色的核心技術之一，並隨著時間逐步改善，近幾年推出的升級版本AWM2，在當今最高級的旗艦級合成器 Montage M、MODX M 和今天的主角舞台鍵盤 CP88 都將其作為核心的取樣音源技術。
・Yamaha Montage M：現行最高階的合成器型號，使用最新AWM2音源技術作為其中一個音色引擎的旗艦級合成器。
CP1：聲音標竿的奠定
時間飛逝到2009年，CP1問世。
CP1是一台非常特別的舞台鍵盤，相較於主流追求的音色數，CP1刻意將音色精簡至 17 種（10 種原聲鋼琴、7 種電鋼琴），包括 Rhodes、Wurlitzer 和 CP-80 的經典再現。
CP1 是 CP 系列的一次技術宣言，Yamaha證明了數位的取樣技術到底能有多接近真實鋼琴，對後續的音源發展奠定了基礎。然而，其 27.2 公斤的重量和功能單一性，還是更適合爵士或古典領域的專業鋼琴家，使用上些微受限。
CP4 Stage：實用性與聲音的平衡
時間來到 2013 年，CP4 Stage 正式亮相。
CP4 相較於 CP1 的極致精簡，CP4 大幅擴展了音色和功能，Yamaha 通過技術，證明了高品質的音色、多功能與便攜性三者能夠共存，並為後續產品的功能設計奠定了方向。
不過，觀察其按鍵的設計，其實會和Yamaha此時的手提電子琴比較相近，調整參數和設定時，比較仰賴螢幕和操作的熟悉度。
作者的話：直到現在，有時候還能在台上看到舊CP的身影，音色也依然很好聽，Yamaha的東西真的很耐用！
CP88：現代傳奇的延續
當Yamaha在設計產品時，總是優先針對音樂人的回饋進行討論，CP 系列從1976年到現在一路走來，經過了世界各地專家的不斷反饋，在聲音與技術的演進實在令人驚嘆。
然而，CP88登場，將傳奇推向新的高度，它不僅繼承了前代們的精髓，還擁有更輕盈的身形與全新設計的面板，成為現在表演者們的完美選擇，一起來認識他吧！
NW-GH3琴鍵
若要評價一台舞台鍵盤，琴鍵的做工和配重手感絕對是重點之一。CP88 搭載 NW-GH3 （Natural Wood Graded Hammer） 琴鍵，憑藉 Yamaha 在鋼琴製造中淬煉的木工技術，白鍵全由同一塊實木製成，並搭配黑檀木和象牙飾面，手感非常優秀。
Graded Hammer（漸進式琴槌），復刻了真實的鋼琴配重，從左手低音的重量到右手高音的輕盈。而GH3的尾數3象徵了Yamaha獨家的第三傳感器—Damper Sensor，他能保持演奏者在進行快速的連音彈奏時，音符也能乾淨且清晰的傳遞。
六區域直觀面板
CP88的面板乍看按鍵有點多，仔細一看會發現區塊設計得非常明確直覺！
整個面板分為六大區塊：
- 主控制與音色組
- 鋼琴音色
- 電鋼琴音色
- 其他音色
- 空間系效果器
- EQ等化器
相較於螢幕操作，CP88 的實體控制非常直覺迅速！三色鈕讓音色選擇一目了然，另外，下方鐵製撥桿可瞬間開關區塊。
作者的話：帶有一點復古類比的設計真的超美！
三大類的音色都可以自由做疊加和分鍵，效果也都可以獨立調整。甚至，你可以打破限制，把三個區塊的音色都切換成其他類別的音色！
例如，鋼琴-鋼琴-鋼琴，並都使用不同的八度和效果器，或者左手貝斯、右手鋼琴，並讓電鋼琴音色貫穿全鍵盤，有非常多的組合音色等著你去創造！
而精心設計的音色當然可以儲存並隨時呼叫出來，身為一台旗艦級的舞台鍵盤，最左側的Live Sets，含預設一共可以儲存320個音色組，演出絕對方便且足夠。
鋼琴音色
Yamaha憑藉著頂尖規格的取樣技術，讓無數傳奇的音色在CP88上重現。
【CFX】Yamaha耗時 17 年研發的旗艦級平台鋼琴，作為頂尖之作，曾無數次響徹全球演奏廳，身為自家作品，CP88 將其深邃且動人的音色完美再現。
【Bösendorfer Imperial 290】是非常著名的型號，Bösenorfer 是目前是全球唯一仍然承襲維也納傳統手工設計的製造商，Yamaha將其優美的「維也納之音」也復刻進CP88。
電鋼琴音色
既然是電鋼琴，我們自然會在音色選項看到老朋友【CP80】，也就是文章開頭介紹的CP70的88鍵版本，讓我們在CP88上再次讓它重生吧！
電鋼琴音色還有不同版本年份的【RD】、【WR】，相信電鋼琴的粉絲們對他們也一定不陌生。
其他音色
除了鋼琴類型的音色，CP88還擁有各式各樣高品質的取樣音色，如溫暖的Pad、弦樂、合成器、銅管樂器、木管樂器、吉他、貝斯……等，各種常用的音色都有！
作者的話：以上只挑選特定音色介紹，若想了解全部，比起用文字，還是留給大家親自彈奏時，用耳朵細細感受吧！
在2025年，撰寫此文的前一個月，Yamaha就推出了CP88的韌體2.0，針對傳奇音色重新調整和升級，推出【CFX2】【Imperial+】等升級版，並在Live sets新增了對應兩個音色的新Presets，來聽看看！
音色之外，也根據使用者的需求新增了不少功能，如USB MIDI 功能、Damper Resonance的微調、Tap Tempo Delay或讓音色切換能更無縫流暢，等等非常實用的更新，讓使用上更加順手！
結語
雖然CP88並不是今年才推出的新琴，不過Yamaha其實透過多次的韌體更新，以幾乎一年一次的頻率，不斷新增新音色、功能，以及根據回饋改善各種操作，也證明了對於產品以及使用者的重視！
本篇的歷史回顧和介紹就到這邊，希望大家看得開心，也藉著這篇文章更瞭解舞台鍵盤，以及Yamaha CP系列！
不過，故事還沒完呢，接著我們將介紹風格定位很不同的電風琴YC系列的故事，以及其後續融合之作！
